10月24日上午，2016南京历史文化名城博览会主论坛——“历史文化名城可持续发展论坛”在南京举行。结合现代的审美与手段，为传统文化带来新的活力，是本次论坛的重要议题；稀捍行动与南京市政府联合发起的“传统手工艺大师驻地计划”，也是秉承这一原则，探索当代艺术表达与传统工艺技巧的衔接与对话。作为“大师驻地计划”的阶段性成果展现，《宫影》与《浮阁》两组艺术装置以榫卯、丝绸等南京传统工艺为灵感，为朝天宫（论坛主会场）增添了别样的气氛。

朝天宫是江南地区等级最高、面积最大、保存最完好的古建筑群。南京博物馆官长杨英表示，出于保护性开发古建筑的设计理念，主办方在设计阶段就邀请来自东南大学、南京林业大学、南京工业大学的结构和陈列专家进行第三方论证，确保置入环节不会对古建筑构成破坏，在布展和拆除环节中也不会使用钉子等破坏性固定装置。在保护的基础上，古老的朝天宫遇见现代设计，呈现多元艺术的碰撞共鸣。

关于“宫影”

“宫影”装置由光影艺术家JUJU WANG进行设计，在朝天宫大成门、大成殿、崇圣殿这一中心轴上，分别由三个名为“巡”、“避”、“迎”的光影装置沿自然行进线路组合而成。

大成门前，两个大型镜面装置错落叠加在两边侧门，100个镜面不锈钢盒子层层叠加，转向上下左右各个角度，反射出朝天宫的建筑及景观细节，形成一个虚实结合的视觉错觉画面。

进入大成门区域，艺术家以“万花筒”为灵感，用高清镜头选取朝天宫、天妃宫、静海寺等建筑细节，以万花筒视角幻化出斑斓视觉效果，再将全新的图案印在丝巾之上，与不锈钢组合成一个个通光万花筒。强烈现代气息的几何图形，与源自传统文化的色彩结构，让观者感悟历史、当下与未来邂逅的艺术魅力。

跨过大成门，艺术家以大成殿殿门的窗格图形为原型，以娟纱为灵感，将殿门所有细节投影镌刻于亚克力材料之上，两种不同的激光雕刻手法让亚克力转型成一道透光的屏障。宛如屏风的“殿门”与真实的殿门之间，形成亦真亦幻的光影走廊。

穿过大成殿，亚克力与不锈钢两种材质结合塑造出一块块如浮云般的阶梯，自由分布在崇圣殿前的台阶之上，形成一种“步步登高”的气势，并与大成门的装置前后呼应。“迎”最大的特点在于，阶梯侧面由亚克力构成，因此从下方仍然可以观看到完整的崇圣殿台阶；随着步伐的变幻，阶梯表面的不锈钢则反射出天空、云朵、树木等景观的倒影，形成移步换景独特景观。

JUJU WANG说，“光线不仅仅是照明工具，还可以是沟通情感、协调空间关系的纽带。”这一次，光影艺术家用光线把历史与现代连在一起，“通过古建筑空间结构与光、影和镜面反射效果的组合，以桑蚕文化为创作灵感，让观者驻留探寻古建与装置，对立绽放、和谐相生的艺术体验，其中所有装置图案，皆取材于与海上丝路记忆相关联的南京城市文化地标。”

关于“浮阁”

“浮阁”是陈列于大成殿内部的大型装置，由东南大学艺术学院副教授皮志伟、观朴明式家具博物馆榫卯构造设计师雷濮玮共同设计完成。“浮阁”以榫卯结构为设计元素核心，采用小木作传统制作技艺精工细作，将具有7000多年历史的榫卯文化加以现代解构主义演绎，配以诗意的巨型条幅丝绸悬浮于上，柔美灵动，整个装置仿佛空中楼阁。

“这是多种古典元素的综合体现，古建筑、家具、云锦织机和丝绸元素都融合进了设计之中。”皮志伟介绍说。木质构建与丝绸共同组成了“纺织”的概念，寓意不仅是对于丝绸之路的纪念与继承，更是对“一带一路”计划延续性的深刻理解。它是人与人之间友善的交织，是一座座城市之间和谐的交织，更是东西方文化平等多元的交织。

会场的内部，12根主柱与木质隔断组成了“浮阁”的主体结构。梁柱之间都用榫卯连接，龙凤榫、燕尾榫、插肩榫、夹头榫、十字枨等20多种榫卯构造都有所体现。在不使用任何钉子和胶水的情况下，用中国最传统的营造模式，打造了这一木质空间。

传统的手工技艺“苏作小木”是一种小木作技艺，多用于家具、花窗等装饰品的制作，不用来制作承重结构，在“浮阁”中，斗栱、梁、柱等“大木作”结构却清晰可见。然而，这并不是传统斗栱的简单复制，而是设计师用现代工艺对斗栱进行解构，呈现出带有现代简约审美的斗栱，与大成殿的木结构形成古典与现代的对照。“设计一定程度上弥合古典与现代的审美差异，既有传统建筑的意向，又有现代的美感，为非遗传承提供新的思路。”皮志伟说。与此同时，七层斗栱也寓意这是南京第七次举办名城会，蕴含着七次盛会的城市回忆。